Espetáculo de Michel Melamed estreia em São Paulo após temporada de sucesso no Rio de Janeiro
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Após uma temporada de sessões esgotadas no Rio de Janeiro, “O Funcionário Que Pede Para Não Ser Identificado” chega ao Teatro Anchieta – Sesc Consolação para sua primeira temporada paulistana, de 6 de agosto a 5 de setembro. A montagem também ganhou edição em livro pela Editora Cobogó, que publica o texto integral da peça e estará disponível para venda após as apresentações.
O novo espetáculo do poeta, ator e diretor Michel Melamed é uma comédia poética musical, à capela, que celebra a criatividade em meio a um sistema burocrático, mercantil e marcado pela repetição. Com texto, canções e direção assinados pelo próprio artista, a montagem reúne Inez Viana, Simone Mazzer, Thalma de Freitas e Yasmin Gomlevsky, quatro intérpretes de destaque da cena brasileira.
Em um fictício Setor de Registro e Produção de Obras Artísticas, onde as ideias precisam ser aprovadas para existir, uma funcionária incapaz de criar algo próprio passa a rejeitar sistematicamente os projetos alheios até conceber sua grande e definitiva ideia: “A Obra de Arte Total”, construída a partir da colagem de tudo aquilo que recusou. Com humor, poesia e música, a peça provoca reflexões sobre autoria, criação, reconhecimento, mercado e sobrevivência artística.
“Um espetáculo sobre criatividade e dinheiro. A eterna batalha entre a livre criação e os donos da bola. Então, um espetáculo sobre linguagem... E, fundamentalmente, uma homenagem aos artistas, a profissão inadiável (e inviável) de máquinas do extraordinário. É teatro experimental e comercial. E mais uma tentativa... Sempre tentativas... de criar alguma coisa, qualquer coisa”, afirma Michel Melamed.
Para o diretor, a peça também fala da persistência do desejo de criar. “É uma peça sobre sonhar, ter sonhos, perder os sonhos e o sono. Uma peça sobre insônia, enfim.”
Um dos destaques da encenação é o figurino criado por Maika Mano e Penha Maia. Em diálogo direto com a cenografia e a iluminação, ele não foi concebido apenas para vestir as personagens, mas como uma linguagem dramatúrgica. “Assim como as demais linguagens do espetáculo, como a luz e a cenografia, o figurino não se limita a ilustrar o enredo, mas constitui uma linguagem autônoma”, explica Melamed.
Segundo o diretor, as atrizes tornam-se também signos visuais: “Elas representam as personagens, mas também símbolos, desenhos e volumes abstratos: pinturas que ganharam volume, esculturas em movimento, cenografias portáteis”. Inspirada na Bauhaus e no construtivismo, a criação altera proporções, aproxima as figuras de arquivos e objetos burocráticos e faz conviver rigor geométrico e imaginação lúdica, reforçando uma das marcas do espetáculo.
Sobre o elenco, Melamed comemora: “Um elenco tentacular! Verdadeiras Moiras! Inez, Simone, Thalma e Yasmin: divinas, emocionantes, muito além de mais que talentosas… Sorte e coragem estar ao lado destas mulheres!”.
Inez Viana: “Recebi o convite do Michel Melamed – de quem sou fã entusiasta – para participar do ‘O Funcionário...’ como quem recebe um prêmio. Dos maiores da minha carreira.”
Simone Mazzer: “O prazer de estar em cena com mulheres que eu tanto admiro, fazendo um texto escrito e dirigido por um artista de quem sou muito fã. Uma peça para quem não quer ficar de pijama em casa.”
Thalma de Freitas: “Sou tão fã do Michel que nem sei… e que texto maravilhoso!!! E que honra trabalhar com Yasmin, Simone e Inez…”
Yasmin Gomlevsky: “Este é aquele tipo de trabalho dos sonhos: um elenco de gigantes, texto e direção que esbanjam originalidade, humor e poesia, característicos de Michel Melamed.”
FICHA TÉCNICA
Elenco: Inez Viana, Simone Mazzer, Thalma de Freitas e Yasmin Gomlevsky
Texto, canções e direção: Michel Melamed
Assistente de direção: Luisa Espindula
Cenografia e adereços: José Cohen e Lucila Belcic
Figurino: Maika Mano e Penha Maia
Luz: Adriana Ortiz
Arranjos e coreografias coletivos
Cenotécnico: André Salles
Cenotécnico de luz: Humberto Junior
Técnicos de montagem de luz: Bernardo Bastos e Rodrigo Lopes
Operador de luz: Bernardo Bastos
Operadora de som: Rafaelsom Costa
Arte: Grave
Fotos de divulgação: Bruna Sussekind
Assistente de fotografia: Gui Ferrazz
Make: Cidoca Nogueira
Fotos de cena: André Mantelli
Filmagem: Chamon Audiovisuais
Assessoria de imprensa: Daniella Cavalcanti
Produção executiva: Roberta Dias
Assistente de produção: Guilherme Del Piero
Produção: Vocêu
Realização: Sesc São Paulo
BIOS
Michel Melamed
Michel Melamed é poeta, ator e diretor. Entre seus principais trabalhos estão o livro e
espetáculo “Regurgitofagia”; as peças “Dinheiro Grátis”, “Homemúsica” e "adeusàcarne ou Go to Brazil”; além do espetáculo e documentário “Seewatchlook - O que você vê quando olha o que enxerga?”. Na televisão, criou e apresentou os programas Campeões de Audiência, Bipolar Show, Polipolar (Canal Brasil) e Recorte Cultural (TV Brasil). Como ator, integrou o elenco das séries “Capitu” e “Afinal, o que querem as mulheres?” (TV Globo). Entre seus trabalhos mais recentes estão os espetáculos “Monólogo Público”, “Musical Pré-Fabricado” e “Um Filme Argentino”.
Inez Viana
Atriz, encenadora, professora teatral e dramaturga, a carioca Inez Viana iniciou sua carreira em 1984, no Rio de Janeiro. Tem bacharelado em Artes Cênicas e Pós- graduação em direção artística, ambos pelo Instituto CAL, RJ. Dirigiu vinte peças, dez shows e atuou em mais de trinta espetáculos, que lhe renderam alguns dos principais prêmios e indicações, além de atuar também em novelas e filmes. Junto a nove atrizes e atores, fundou, em 2009, a Cia OmondÉ, hoje com dezessete anos e dez espetáculos. Atualmente, pode ser vista como Matilde, no filme “O Filho de Mil Homens”, de Daniel Resende, na Netflix. Suas últimas direções são: “Mulher em Fuga”, de Édouard Louis, dramaturgia de Pedro Kosovski e “A Pediatra”, de Andréa Del Fuego. Inez tem ainda três textos publicados pela editora Cobogó: “A Última Peça”, “Partida” e “Mariposas Amarillas” (a primeira publicação bilíngue da editora).
Simone Mazzer
Atriz e cantora, natural de Londrina-PR, radicada no Rio desde 1998. No elenco do coletivo "Buraco Show" desde 2013, trabalhou na Armazém Companhia de Teatro por 20 anos. Como atriz, além do teatro, atua no cinema e TV. Como cantora tem uma carreira de 35 anos, com vários álbuns gravados, vencendo o Prêmio da Música Brasileira na categoria Revelação em 2016. No ar nas quatro temporadas da série “Me Chama de Bruna" (FOX Premium/Netflix), e "Dona Beja" (HBO MAX). Em 2020 participou do programa The Voice Brasil. Tem em seu currículo filmes como: “Nise – O Coração da Loucura”, “Mato Sem Cachorro”, "Regra 34", "Precisamos Falar". Participou de séries e novelas: "Sob Pressão"(3ªT), "A Lei do Amor", Os Outros (2ªT), "A Garota do Momento" entre outras, e peças como: “Alice Através do Espelho”, “Toda Nudez Será Castigada”, “Esperando Godot”, "Mas Por Quê? A História de Elvis", e “Mariposas Amarillas". Atualmente, circula com o show Deixa Ela Falar, lançando seu álbum mais recente (2022). Tem outros três álbuns disponíveis nas plataformas: Férias Em Videotape (2015), Simone Mazzer e Cotonete (2017) e Grupo Semente e Simone Mazzer Cantam e Tocam Nelson Vavaquinho (2020).
Thalma de Freitas
Cantora, atriz e compositora premiada, Thalma de Freitas iniciou sua formação nos palcos, integrando a Cia dos Menestréis, de Oswaldo Montenegro, onde construiu sua base teatral e presença cênica. Foi uma das poucas mulheres negras em destaque na TV brasileira nos anos 1990 e 2000, com atuações em novelas marcantes como Laços de Família, O Clone e Kubanacan (Rede Globo), além da série “Dona Flor e Seus Dois Maridos” e do clássico “Xica da Silva” (Manchete). Em 2026, retorna à televisão em “Dona Beja” (HBO Max). No cinema, recebeu o Kikito de Melhor Atriz Coadjuvante por “Filhas do Vento”. Na música, alcançou projeção internacional com indicação ao Grammy pelo álbum “Sorte!” (2019) e integra a Orquestra Imperial desde sua fundação. Após uma década em Los Angeles, onde fundou a Brazilla Music Collective, consolidou sua atuação internacional. Hoje, expande sua carreira como pensadora cultural e palestrante, articulando arte, estratégia e soft power brasileiro como potência global.
Yasmin Gomlevsky
Yasmin Gomlevsky é atriz, cantora, escritora e criadora carioca, com 17 anos de trajetória entre teatro, audiovisual, música e escrita. Sua pesquisa artística transita entre interpretação, autoria e performance, com obras como “Fogo Frio” (livro e solo teatral), “Deus Pelo Avesso” (espetáculo multiformatos) e o álbum “Jazz na 3D”, disponível nas plataformas de streaming. No teatro, integrou o elenco de diversos espetáculos, entre eles “Um Tartufo”, com direção de Bruce Gomlevsky — trabalho que lhe rendeu indicação a Melhor Atriz no Prêmio Botequim Cultural —, “Beijo no Asfalto – O Musical”, com direção de João Fonseca, pelo qual recebeu o Prêmio Botequim Cultural de Melhor Atriz Coadjuvante, além de “Rock in Rio” e “Cazuza”, também dirigidos por João Fonseca; “Los Hermanos – Musical Pré-Fabricado”, com direção de Michel Melamed; “Alice de Cor e Salteado”, com direção de Gustavo Barchilon; e “O Diário de Anne Frank”, dirigido por Robert Castle, que lhe rendeu indicação ao Prêmio Qualidade Brasil de Melhor Atriz. No audiovisual, atuou em produções da Rede Globo, como “Bom Sucesso”, “Malhação: Sonhos” e “Tempo de Amar”, além das séries “Liberdade, Liberdade, Conselho Tutelar” (Record) e “Amor Veríssimo” (GNT).
SERVIÇO
‘O Funcionário que pede para não ser identificado’
Texto, Canções e Direção de Michel Melamed
Com Inez Viana, Simone Mazzer, Thalma de Freitas e Yasmin Gomlevsky
Local: Teatro Anchieta – Sesc Consolação (Rua Dr. Vila Nova, 245 - Vila Buarque – SP)
Ingressos: R$70,00 (inteira) | R$35,00 (meia-entrada) | R$21,00 (credencial plena)
Vendas online: a partir de 28/7 (terça), às 17h, em centralrelacionamento.sescsp.org.br e no App Credencial Sesc SP
Venda presencial nas bilheterias do Sesc SP: a partir de 29/7 (quarta), às 17h
Temporada: 06/08 a 05/09/2026
Horário: quinta a sábado, às 20h | domingo, às 18h
*Dias 14, 21 e 28/08 (sextas), às 15h
Sessão com acessibilidade em Libras: 21/08, às 15h e às 20h.
Duração: 85 minutos
Classificação: 14 anos
Capacidade: 280 pessoas
Instagram: @ofuncionarioquepede
Sinopse
“O Funcionário Que Pede Para Não Ser Identificado” é uma comédia poética musical, à capela, sobre o fim da criatividade. Em um fictício Setor de Registro e Produção de Obras Artísticas, onde os projetos precisam ser aprovados para existir, uma funcionária frustrada, incapaz de criar qualquer coisa, vinga-se, rejeitando as ideias alheias. Até, finalmente, ter a sua única e definitiva ideia: A Obra de Arte Total! Feita da colagem de todas as obras já recusadas no maldito Setor…
